作为一个有感觉的山水画家，祁自强在选择自然的山水为依恋和亲情融合时，讲究人境交融，与物同化的豁达，在意境深远的思致中，构成了人与自然的有机整体，贯注了生活的姿态、思维的方式、价值的取向他画山水不是纯粹去模拟外在的自然之象。【详细】
青年画家祁自强的山水画作品，风格清雅、设色明净、布局精当，远视有清心怡神之美感，近观有笔墨变化之情趣，充盈着浓郁的生活气息，弥漫着曼妙的时代诗意。【详细】
用中国传统技法画雪景是有局限的，然而祁自强在长期的创作中，把传统国画与西方绘画相结合，既有泼墨信笔的洒脱，也有丝丝入扣、纤毫毕现的笔触，通过浓淡相宜、疏密有致的笔触，把雪的“白”从黄土、苍松中“逼”将出来，令人拍案叫绝。
武斌把社会底层的生存命运常态，用纯正的笔墨把百姓人家劳作和生活点滴之举手投足精心铺设在水墨淋漓的宣纸上。【详细】
这些年来，祁自强已经形成了一种习惯：当创作遭遇瓶颈、笔头稍显艰涩之时，他都要把自己从纷繁的事务中解脱出来，从秦岭到峨眉，从陕北到桂林，遍访名山大川，让潺潺的水声激越情感，让啾啾的鸟鸣衔来灵感。【详细】
“真正的画家不在画室，而在生活之中。”20多年来，祁自强坚持从生活中寻找创作的源泉，让自己的创作始终散发着泥土的芬芳，以至走进位于闹市中心的画室，总仿佛身在山野自然，内心安静、丰盈，笔下点染勾勒、酣畅淋漓，那熟悉的山水便从他的眼中、心中倾泻到那素净的纸端。
艺术的生命在于创新，任何一位有追求有抱负的艺术家，都不愿意重复别人，也不愿意重复自己。祁自强在艺术手法上不断寻求新的定位和突破，就像破茧成蝶，在每一次艰难的蜕变之后，其创作都会迎来一个新的境界。
