皮影戏也能“定制” 95后小伙让千年光影“潮”起来

原标题：皮影戏也能“定制” 95后小伙让千年光影“潮”起来

在西安回民街一家皮影小剧场，95后小伙孙赞以定制化突围、短视频破圈，为千年皮影戏开辟创新路径——让传统皮影不仅演绎经典剧目，更通过跨界定制解锁多元可能，将现代故事与非遗技艺融合，让光影艺术突破剧场边界，在品牌传播与文化叙事中碰撞出新的火花。

回民街上醒目的皮影戏广告招牌。

孙赞在表演皮影戏。

今年30岁的孙赞，童年记忆里满是跟着爷爷走街串巷的弦鼓声。戏箱旁，他听着爷爷唱念不同角色，跟师傅雕刻影人，听老艺人们讲“一口唱尽千古事，双手对舞百万兵”的门道。2015年大学毕业后，他转行投身皮影戏表演。

传统华州皮影讲究“五人成班”，分工明确：1人操控皮影表演、1人主唱、3人负责乐器演奏。孙赞专攻“演”。开始系统学习皮影表演时，他每天都在用铁筷子代替皮影杆反复练习操控手法，尤其是练习打斗动作时，两个手指要夹得特别紧。刚开始，手指疼得让他睡不着觉，水泡扎了之后更疼。时间长了，他的食指磨出了厚茧。这一切只为了让指尖力量更精准，确保皮影不但能完成连翻三个筋斗的高难度动作，还能在不同角色之间快速切换，甚至通过细微的手腕抖动、拂袖等细节表达角色情绪，赋予皮影角色鲜活的生命力。

（特写）这是一位皮影戏表演者的手。

皮影小剧场内的皮影角色展示区。

2021年，孙赞在回民街二楼开设皮影小剧场，主打传统剧目演出，却发现年轻游客多驻足短暂。“《三打白骨精》这类老戏虽好，但与年轻人生活存在时代隔阂。”他观察到，孩童观剧时手舞足蹈，成年观众却常低头刷手机。通过研究短视频平台热门非遗内容，他意识到非遗传承需以年轻人共情的方式“对话”。

孙赞尝试在表演中融入普通话，但部分外地游客却反馈不够原汁原味，遂调整为仅面向学生团体采用普通话演出。同时，他在剧场增设电子幕布同步显示字幕，助力外地游客理解剧情，在传统韵味与现代传播间寻找平衡。

真正让孙赞“破圈”的，是一次跨界定制。2024年10月，某品牌邀请他为征战上海大师赛的网球明星德约科维奇创作皮影短片，演绎其职业轨迹。传统皮影从没演过现代人，他盯着德约科维奇此前的比赛录像琢磨两天，才逐渐有了创作思路。

从少年挥拍的剪影，到浓缩24座大满贯、奥运金牌等荣耀时刻的奖杯群像，短片以现代配乐融合球拍击球声，用虚实相生的手法展现拼搏历程，最终以影人致意的经典定格，赢得品牌方“文化融合范本”的盛赞。此次成功为其打开定制化创作路径，此后多家品牌接踵而至，委托孙赞定制品牌故事皮影短片。

“定制不是颠覆，是让老手艺成为讲述当代故事的载体。”定制现代皮影戏的成功，让孙赞打开新思路。他认为，这类合作不仅为剧场运营注入新收入来源，更标志着非遗技艺“现代叙事载体”的身份获得商业领域的认可。

孙赞经营的皮影小剧场内的牛皮雕刻画展示，工艺细腻，尽显非遗魅力。

孙赞表演的皮影戏《三打白骨精》片段。

事实上，孙赞早在2020年便开始拍摄皮影短视频，初期内容聚焦成语故事、老一辈艺人创作历程等，但因更新零散、制作力量有限，影响力不足。“今年，我找了专业的团队来帮我拍摄短视频，希望通过网络让更多年轻人认识皮影戏。”孙赞自豪地说，近期作品中，画面质量与运镜手法显著提升。同时，团队推出街头定制节目——在回民街邀请年轻人出镜，现场为其演绎私人化爱情故事皮影短剧，新颖形式备受年轻群体青睐。

“虽然没有大钱，但能养活自己。”去年开始，回民街又增加了好几个皮影戏团，用孙赞的话说“太卷了”。不过，放眼未来，作为国家级非遗项目华州皮影戏区级代表性传承人的他表示，将在深耕定制化服务的同时，持续发力短视频领域，以扩大皮影戏的传播半径，让更多年轻人感知这项非遗的魅力。打破“非遗仅存于博物馆”的刻板印象，让千年光影艺术真正融入当代生活，在时代浪潮中延续活力。