海上画家的手卷雅集：中国手卷的趣味与文化性到底何在

邵仄炯《归去来兮》手卷局部（横置观看）

邵仄炯（画家）：

中国画的手卷我觉得是中国画中最特别也是最重要的形式。它的绘画方式、观看方式、展示方式、交流方式都体现出中国艺术的独特魅力和智慧。现在我在高校从事中国画的教学，就特别希望在课堂上多让学生们能感知中国传统艺术优势，无论是面对本科生或研究生，我反复会强调中国绘画中独特的视野、思维、审美和智慧。中国画系的学生如果不能真正了解本专业的特点，认知缺乏深度，艺术思维仍停留在以西画为主导的基础美术思路中，那么与其他专业相比你会因迷茫而缺乏学习的信心和动力，毕竟在当下艺术大环境中，传统艺术很长一段时期是边缘化的，被现代形形色色的艺术遮蔽了。如果要学中国画的话，你必须要认识到它的真正价值。然后通过自己的实践，无论是在绘画实践还是理论建树上面都要明确方向，这样才能向正确的方向前进，正确地继承传统文化，随后站在传统基点上思考创造性的转换，这就所谓的创新，是建立在传统文化基础上的创新，这是弘扬传统文脉的正道，或者说这样才有他积极的意义或者作用吧。

回到此次手卷的展览，我想起了一位当代著名的西方画家，英国的一位画家，大卫·霍克尼，他好像在90年代的时候发现了中国画的魅力，还特意到中国来看画，特别是中国手卷的形式让他着迷和兴奋。，我在关于他的一些书籍当中看到，特别近些年他非常重视到自然中写生，他常开了一辆车，车厢里面装了10多块画板，到确定的地点，他会支起一组画架把一块块画板上下左右拼接起来，然后开始描绘眼前不同的自然风景、他的意思就希望像照相机一样把他所观察到的景物连续地捕捉下来，似乎他有意识地想把中国画视点引用到作品当中。但当他把多幅画面组合成巨大的画幅展现在展厅中时，我个人觉得仍是多个照相机的视野的拼贴，而不是所谓中国画游观的视点，当然更不是手卷的画法了。此例说明了中国传统艺术智慧的高妙，渐渐地已经引起世界艺术家的关注。